談寫作技巧－－以景結情

王昌齡〈從軍行〉：「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。」詩中大意是說：琵琶換了新曲，人們翩翩起舞，但即使演奏新曲，喚起的仍是邊塞守軍心中久藏的思鄉離情。音樂撩動愁緒，永無止盡似的，只見天上秋月高高照著長城。這首詩寫邊塞從軍者的心情，整首詩瀰漫著鄉愁。

細看此詩，前文渲染愁緒，最末句轉寫秋月映照長城之景，以景作結，不再提「愁」字，李漁《窺詞管見》稱這樣的寫作方式為「以淡語收濃詞」，最常發生在抒情作品之中。這類作品的特徵是全篇抒發愁怨，到了結尾，寫景作收，就如〈從軍行〉「舊別情」、「撩亂邊愁聽不盡」都寫情，後一句「高高秋月照長城」反而寫起眼前景。

作者為什麼要運用「以景結情」的手法？由情入景，中間沒有任何煅接，會不會讓讀者覺得突兀？這樣寫，又有什麼好處呢？

就技巧而言，收尾的「景」須暗合前文情緒，或是蘊含中國傳統韻文中的象徵意象，並非隨意選擇，甚或任意搪塞。以國中課本所選李白詩「孤帆遠影碧山盡，唯見長江天際流」為例，最後一句這麼解釋：「李白對故人的情誼，就像滔滔江水一般綿綿不絕。」為何明明寫景（長江水），讀者卻用來解釋情？乃因李白的「景」恰能比附前文的「情」。再以〈從軍行〉為例，為何「高高秋月照長城」廣為後人稱頌？明月，在詩詞傳統中已成思鄉、懷人的象徵，李白「舉頭望明月，低頭思故鄉」可以為證。王昌齡讓一輪秋月高掛天際，冷冷映照軍人戍守的長城，豈不是巧妙地將鄉愁化入了眼前景物？

以景結情的寫作法有兩個好處：一、表達含蓄。二、延伸意境。走筆至篇終，通篇「皆訴淒怨」，情緒已濃，一再刻畫，過於露骨，反成累贅，不若以景結情，有含蓄之美。再者，通篇寫情，末尾轉換為景色描寫，有轉移描寫焦點的好處，也順勢拓寬取材面相。

以景結情的技法，現代散文也可以用。潘雨桐〈大地浮雕〉寫朋友阿祖意外過世，結尾是這麼說的：

「阿祖回不來了。

阿祖女人默默流淚。沒有人說話。……

我望望碼頭，螢火蟲在閃爍，水妖也提了水燈在嬉戲嗎？」

阿祖死在河裡。水妖把被害者的眼珠變成水燈，正提燈跟螢火蟲一起嬉戲呢！雨林中的傳說，妻子的淚滴，朋友的悲悼之情，最終一起融合在碼頭、水邊與螢火蟲點點的眼前景致裡了。

（刊登於聯合電子報2016年10月4日）